La sociedad de los poetas muertos

El relato presenta una estructura clásica, en la que se comienza ambientando al espectador y presentando a los personajes, luego surge el conflicto, que finalmente se resuelve, en este caso dramáticamente.
El guión está separado en diez secuencias, que a mi parecer están correctamente distribuidas, ya que logran que el espectador se identifique con los personajes siguiendo el transcurso de la historia.

Esta película me marcó de manera radical: la integridad está en no ceder. Todavía lo recuerdo y todos los días constato la dificultad que conlleva.
A un prestigiado y elitista colegio de los Estados Unidos de los 50, llega un profesor de literatura que desafía explícitamente la rígida y conservadora forma de enseñar poesía en aquella época, para ofrecer la oportunidad de vivirla (y no tan sólo leerla) hasta el tuétano.
Las mentes ávidas de pasión de un grupo de jóvenes se ven seducidas por este admirable profesor quien, sin proponérselo, los conduce por el camino sin retorno de lo distinto, lo desconocido, el sí mismo.
Para corazones y espíritus dispuestos a que la vida no se les pase sin haberla saboreado antes.

Bladimir Propp y la morfologia del cuento

Vladímir Yákovlevich Propp (en ruso: Влади́мир Я́ковлевич Пропп), (San Petersburgo; 29 de abril de 1895 - Leningrado; 22 de agosto de 1970) fue un erudito ruso dedicado al análisis de los componentes básicos de los cuentos populares rusos para identificar sus elementos narrativos irreducibles más simples.
Su Morfología del cuento (Morfologiya skazki) fue publicada en ruso en 1928; aunque influyó a Claude Lévi-Strauss y Roland Barthes, fue prácticamente ignorada en Occidente hasta que fue traducida al inglés en los años 1950.
Analizó los cuentos populares hasta que encontró una serie de puntos recurrentes que creaban una estructura constante en todas estas narraciones. Es lo que se conoce como "las funciones de Propp".

Vladimir Propp amplió Formalista ruso acercamiento al estudio de la estructura narrativa. En el acercamiento formalista, las estructuras de oración fueron analizadas en elementos analizables, o morfemas, y Propp utilizó este método por analogía para analizar los cuentos de hadas rusos. Analizando una gran cantidad de cuentos populares rusos en sus unidades narrativas más pequeñas, o narratemes, Propp podía llegar una tipología de estructuras narrativas. Analizando tipos del carácter y de la acción, Propp concluyó que había 31 narratemes genéricos en el cuento popular ruso. Mientras que no todos estaban presentes, él encontró que todos los cuentos que él había analizado exhibido las funciones en secuencia invariable.

Tras la cruz,tambien existe la risa...la escencia de la vida.

Un cierto dia un pastorcito de esos medio locos, estuvo conversando con sus fieles. Haciendo mucha elegancia de su Dios y los poderes vacansisimos de este "super héroe"

De pronto...un hombre de aquel grupo le pregunto - pastor que buena nueva nos trajo hoy-

El pastor no sabiendo que responder dijo lo siguiente: - Verás taitico tu no debes preguntar que de nuevo te trae Dios, el siempre esta contigo. EL man es más o menos. ESTAENTODO.COM

Jorge Enrique Adoum

Jorge Enrique Adoum (Ambato, 29 de junio de 1926 - Quito, 3 de julio de 2009) fue un escritor, político, ensayista y diplomático ecuatoriano. Hijo del también escritor de temas ocultistas y esotéricos Jorge Adoum (Mago Jefa), nacido en el Libano y emigrado a América Latina. Entre sus mayores y más conocidos éxitos se encuentra la novela Entre Marx y una mujer desnuda, publicada en 1976. Dicha novela fue llevada al cine en 1996 por el realizador ecuatoriano Camilo Luzuriaga. Su obra siempre ha tratado temas sociales y por ella fue nominado al Premio Cervantes.

Hablar de una "poesía viva" ecuatoriana del "siglo XX" es, con evidencia, redundante. Entendemos por "viva" la poesía que se lee y relee (1) voluntariamente y no la que nos imponen textos o maestros de escuela, ni la que forma parte de esa cadena sucesiva e ininterrumpida que proponen, porque tal es su tarea, críticos e historiadores de la literatura. Al hablar de la literatura de América (de la que, evidentemente, no excluye a Ecuador) y, en particular, de la poesía, dice Benjamín Carrión: "Antes de 1900, no hubo sino raras prolongaciones de la literatura española..." (2) Así, en nuestro país que ofrece aún hoy un muestrario de etnias, clases y culturas no sé si paralelas o superpuestas, mas en ningún caso fundidas o entremezcladas, se escribieron en los siglos XVII y XVIII -pero la "colonia" literaria duró mucho más que la política-…, en un puro estilo gongorino, diversas "flores poéticas" tales como epigramas

Poesía...un espacio para el pensamiento del alma

Hoy.

Hoy te amaría de carne,de hueso.Te cubriría de aromas ávidosde sexo.Hoy humedecería tu cuerpo,amasaría recuerdos y deseos.Hoy lo daría todo por sertu sueño.Hoy te amaría de frentey de perfil.Hoy, para rozarte, me haría viento,para quemarte, fuego,para cubrirte, cielo,para estremecerte, verso.

Fuente: http://www.uco.es/~ca1lamag/textostaller.htm

Aventura de amistad

Las velas francas de la amistad desplegadas, listas para enfrentar cualquier viento, cualquier tormenta.
Así zarpamos tú y yo, amigo, por las aguas turbulentas de la vida.
Primero hubo tiempos de soles y de estrellas, cada uno vació su tesoro en el otro, y así supimos quienes éramos. Pero luego la calma cedió y los vientos soplaron fuertes y hubo que poner a prueba todo lo que alguna vez habíamos puesto en palabras.
La lucha fue cruenta e impiadosa. El barco giró y ambos caímos al agua. Era difícil reconocernos en la noche entre las olas, la lluvia y los truenos.

Fuente: http://www.encontrartupareja.com/poesias-de-amistad.htm

Museo del Alabado

A pesar de ser un hecho desconocido, Ecuador fue el hogar de algunas de las sociedades más antiguas de América. Hoy, aquellos objetos que nos heredaron, podrán ser apreciados en la Casa del Alabado, un nuevo museo, situado en una antigua casona en el casco antiguo de la ciudad, que este mes abre sus puertas al público.Valdría la pena visitar el museo sólo para admirar el increíble trabajo de restauración llevado a cabo en la casa; la misma que adquirió su nombre de la inscripción que se encuentra en el dintel de la puerta principal en donde aparece inscrita la palabra "alabado" y en la que se afirma que la casa se terminó de construir en 1671.

Sin embargo, a esta maravillosa casa se le ha dado un nuevo aliento de vida. Con una hermosa conceptualización de sus espacios interiores hoy se convierte en un museo. El trabajo de restauración de la casa tomó cuatro años e involucró el trabajo de profesionales y maestros albañiles especialistas en la recuperación de técnicas ancestrales de construcción. Dado que la misión del museo es la de promover el conocimiento sobre el pasado del Ecuador, el recorrido, además de sus salas de exhibición permanente, cuenta con salas para la enseñanza y el juego así como para exposiciones temporales.

En sus 14 salas se exponen piezas provenientes de todas las regiones del Ecuador que dejan ver la concepción que tenía el hombre precolombino acerca del cosmos. El recorrido inicia con la explicación del inframundo, luego expone la importancia y el significado de los materiales, los mundos paralelos, el eje del mundo y el mundo espiritual del chamán para finalmente culminar con la exposición de aquellas piezas que expresan la energía y luz del supramundo; un verdadero recorrido por la espiritualidad de las sociedades que habitaron el territorio ecuatoriano en el pasado: estimulante, desafiante y sorprendente.

La ruta de los monolitos.

Quito es una columna vertebral energética esta ciudad andina se ha forjado a lo largo de un eje que se extiende como columna vertebral, de norte a sur. Este eje puede percibirse como un canal energético que conecta al Océano Atlántico con el Pacífico. Hay varias evidencias históricas de que las culturas indígenas conocían esta ruta, ya que algunos de sus sitios más sagrados están alineados con el canal energético; por ejemplo: las pirámides de Cochasquí, las lagunas de Mojanda y los montes Imbabura y Atacaso. Sitios que están a pocos kilómetros de Quito.

Un total de 11 monolitos de piedra y placas de bronce con diseños andinos, cada uno con su propia simbología, que funcionan a manera de las agujas que se utilizan en esta terapia ancentral. Se encuentran, de norte a sur, en los parques de El Batán, La Carolina, La Circasiana, Matovelle, en la Plaza Grande, El Panecillo (Shungoloma, como le llamaban los antiguos), en el parque de la Magdalena, Santa Anita 2, Chillogallo, Itchimbía y en el parque Lineal. Este conjunto escultórico fue trabajado a mano, en piedra originaria del volcán Pichincha.

En la Plaza Grande hay una placa de bronce grabada con el sol andino, la máscara del sol de la cultura costera Tolita, que simboliza el jaguar que representa el poder del Sol dentro de la Tierra. La placa está empotrada detrás del monumento de La Independencia, en el Centro Histórico de Quito.
Los monolitos de piedra del Itchimbía y de El Panecillo (ambos montes considerados sagrados por las culturas pre-incaicas que habitaron el valle de Quito) fueron ubicados en ambos lugares que son considerados puntos centrales del poder de la ciudad. El sello de la Loma del Itchimbía consiste en dos dragones, como dos caras que se entrelazan formando un todo.

En El Panecillo o Shungoloma, que en quichua significa ‘la montaña del corazón’ es quizá el punto más generador de fuerzas vitales del país. Lo cierto es que la ruta de los monolitos nos permite descubrir a esta ciudad andina ancestral de otra manera, no solo a través de sus monumentos coloniales, museos, sitios naturales, lugares de diversión, sino de una historia mística, que parecía fue arrasada con la Conquista, pero sigue viva y es clave para las nuevas civilizaciones.

Fuente
http://www.quito.com.ec/index.php?page=shop.browse&category_id=94&option=com_virtuemart&Itemid=89&vmcchk=1&Itemid=89